Guido Oblitas también conocido como Le Guide es un destacado DJ y productor boliviano con más de 18 años de experiencia en la escena musical underground. Con su enfoque en el Psychedelic Trance, Forest, Hitech y Darkpsy, ha participado en numerosos festivales en Bolivia, Sudamérica y Europa, y ha sido parte de la productora Neurotrance desde 2003. A lo largo de su trayectoria musical, Guido ha evolucionado su estilo y busca transmitir frecuencias que lleven a un estado alterado de conciencia. Con su pasión por la música, el amor y el respeto, Le Guide logra interactuar con la vibración de las personas danzantes para crear experiencias únicas e inolvidables.
Conversamos con Guido acerca de su visión de la vida y la música:
N: Hola Guido, ahora que se anuncia el evento en Cochabamba donde participarás con un set tuyo especial de 12 horas seguidas ininterrumpidas me alegro de que hayas accedido a esta pequeña entrevista.
LG: Sí así es! mil gracias por el espacio, el tiempo, el apoyo y la amistad. Gracias por permitirme expresar y contar algo de lo siento y pienso.
N: ¿Qué puedes contarnos sobre ti? ¿Quién eres y a qué te dedicas?
LG: Me llamo Guido Oblitas tengo 36 años…, ¿Quien soy? es una pregunta muy difícil de contestar ya que muchos mueren sin saber quienes son, pero actualmente me considero un ser humano que dedicó su tiempo en estudiar agronomía, trabajo con la leche y sus derivados pero gran parte de mi vida es el sonido, la música y estudiar de manera autodidacta todo lo relacionado con ser productor de Psytrance. Ya son 20 años, casi la mitad de mi vida que me sumergí en el sonido y la música psicodélica principalmente como Dj y productor de Psytrance y sus sub géneros.
N: ¿Cómo conociste la música psicodélica? ¿A qué edad tuviste tu primer contacto con esta cultura?
LG: Yo disfrutaba de la música clásica, rock y otros estilos bastante psicodélicos cuando estaba en el colegio, pero al finalizar los estudios de secundaria encontré un hermoso movimiento de personas, colectivos y sobre todo de espacio/tiempo donde las personas se encontraban para disfrutar de la música, la psicodelia, el amor y la alegría. Por primera vez en mi vida me sentí en casa ya que había encontrado algo muy especial para mi, un lugar donde te puedes expresar sin importar de dónde vienes, quién eres, si tienes o no, si sabes o no, lo importante era existir, bailar y conectar, y eso para mi es el trance.
El trance lo encontré gracias al colectivo Neurotrance por el año 2002 -2003 ellos organizaban y participaban de eventos Underground donde utilizaban los géneros electrónicos como el trance, Psytrance, house, minimal y otros. Estos eventos siempre se llevaron a cabo al aire libre ya que era una característica de las RAVE en todo el mundo. Posteriormente Neurotrance fue el primer sello de música que me permitió lanzarme como Dj y también como Productor, empezando con las primeras producciones el año 2005-2006, actualmente trabajo con varios sellos nacionales e internacionales.
N: A tu manera, ¿como interpretas la palabra Psicodelia?
LG: Desde mi punto de vista psicodelia se llama a todo aquello que implica una proyección de fenómenos mentales o psicológicos que suelen estar ocultos. En el caso de Psytrance un movimiento, especialmente musical, (también visual y con algunas características de otros géneros psicodélicos o movimientos como son el rock) plantea a tener experiencia o una percepción diferente al que acostumbramos tener dia a dia. Salir de tu zona de confort. Trance Psicodélico pretende expresar y experimentar los efectos que se tiene cuando uno se encuentra en un estado alterado de conciencia.
N: ¿Tiene algún proyecto paralelo?
LG: Las primeras producciones las realice sólo, el año 2005 con el nombre de Le Guide, proyecto al cual le sigo dedicando la mayor cantidad de tiempo (dentro los estilos psytrance y forest principalmente), pero tuve la oportunidad de trabajar en un inicio un proyecto llamado Yin Yang (con mi amigo productor Deep South) y Daft Noise (con mi amigo productor Lattus) grandes amigos y contemporáneos que además de compartir horas de producción también compartimos la secundaria y los eventos relacionados al psytrance.
Actualmente tengo un proyecto llamado Health Poison el cual lanza su primer EP muy pronto, este proyecto se caracteriza por tener BPMs más altos y ser más oscuro.
N: ¿Qué equipo utilizas para producir música y de dónde sacas la inspiración para crearla?
LG: Al principio me dedique a aprender a utilizar algunos programas de producción (Ableton, Logic, FL Studio) con ayuda de VSTs y unos monitores pasivos logre incursionar en la producción y lanzar mis primero trabajos, eso es lo que tenía a mi alcance los primeros años. Con el tiempo logré hacer y armar mi home estudio, actualmente trabajo con FL studio 20, tarjeta de sonido, monitores activos, programas específicos y también cuento con algunos Sintetizadores que me permitieron aprender a trabajar con Hardware.
La inspiración proviene de mi dia a dia, de mi forma de experimentar la vida, de la naturaleza, la familia , el amor, personalmente creo que el universo se expresa a través de los individuos y es de ahí que sale la inspiración.
N: ¿Cómo es trabajar con otros músicos/productores?
LG: Trabajar con otras personas es algo muy bonito, ya que se aprende mucho, se comparten conocimientos, el poder unir ideas, técnicas y otros ayudan mucho a crecer como artistas.
Si bien hace 20-15 años era difícil, ya que la tecnología no ayudaba mucho y todo se tenía que hacer de manera presencial. Fue la época que más compartí, trabajé y aprendí con otros artistas.
Actualmente sigo trabajando con algunos músicos, productores y artistas que ayudan a enriquecer el arte, experimentando nuevos estilos, técnicas etc.
Sobre todo me encanta compartir tiempo con personas que quiero, compartir lo que aprendí y darles las herramientos que creo les pueda ayudar en su carrera.
N: ¿Cómo ves la conexión entre la tecnología y la naturaleza?
LG: Tengo la idea de que todo lo que la vida expresa a través del arte, de las personas, a través del ser humano es parte de la naturaleza, nosotros somos parte de la naturaleza aunque estemos algo desconectados de ella, actualmente la tecnología en muchos casos está ayudando re conectar nuevamente con la vida, la naturaleza, los estudios científicos demuestran dia a dia nuestra interdependencia, y la reacción que tenemos con ella. También nos ayuda a descifrar algunos misterios y a entender cómo funcionan ciertas cosas y creo que cuando hablamos de sonido, de frecuencias, tenemos mucho que recordar y seguir aprendiendo. Todo es frecuencia, todo es energía y el sonido tiene mucho poder para transformar, para curar, para alcanzar estados alterados de conciencia que nos permitan conectar con dicha naturaleza, con la vida.
Así que creo que la tecnología cuando está bien utilizada puede ser creativa, sanadora y transformadora. Para mi es esencial en la producción ya que la tecnología me ayuda mucho, actualmente contamos con herramientas muy interesantes que permiten seguir evolucionando en la producción musical y el sonido.
N: Desde el nacimiento del Goa Trance, muchos estilos nuevos derivan de él. ¿Cómo ves todos estos nuevos estilos que aparecieron después, y que sin duda seguirán apareciendo? ¿Qué dirección crees que está tomando el psytrance? ¿Cuáles son tus expectativas para la cultura trance?
LG: Según mi punto de vista y como veo la vida se tiene que trascender la dualidad, siempre he cuestionado como el sistema utiliza, manipula ciertas cosas para controlar, en este caso la música para incentivar el consumo, para direccionar a la sociedad a ciertas formas de actuar, a los individuos a una forma de ser, pensar, consumir, etc. Razón por la cual intento ser crítico con lo que se refiere a música comercial y música no comercial. El trasfondo de lo que hay detrás de un spot comercial o una obra de arte, de una canción, de una moda, de una forma de alimentarnos, etc.
Uno debe evitar lo siente que no es para el o los demás. Pero como al principio dije, abrazando la dualidad ya que todo es parte de lo mismo.
Creo que dentro de cada estilo de música se puede contar con lindas cosas y también con cosas que no lo son. Y eso solo lo puede ser definido por el observador.
Los estilos y géneros seguirán evolucionando y serán reflejo de cómo las personas y las sociedad piensan, sienten o quieren vivir o expresarse. Solo espero que el sonido, la música sin importar el género sea un camino para traer más amor, alegría, salud, conexión, respeto y sobre todo ayude a la transformación del ser humano. “Mirar atrás para saber por dónde queremos ir”. El sonido debe ser trabajado con gran responsabilidad. Como lo hacían los ancestros, la cultura, los seres humanos perdimos esa conexión profunda con el sonido por ende así con la vida y con la muerte.
N: Cuando tocas un live act o como DJ ¿Qué intentas ofrecer a la gente? ¿Intentas transmitir algún mensaje específico al público?
LG: Es muy claro lo que busco, que la persona o individuo que experimenta tenga por un instante otro punto de vista, otra percepción, que logre entrar en un estado alterado de conciencia a través del sonido, la música, las imágenes. etc. Esta percepción o cambio en la percepción generado por las frecuencias sonoras en los involucrados, es lo que se quiere generar o estimular.
Si la música logra sacarte una lágrima o una sonrisa, si logra llevarte a sentimientos eufóricos de felicidad o incómodos oscuros también, está existiendo una interacción del sonido con tu ser y eso para mi es lo importante, eso va mas vas allá de un mensaje de mi parte al público, por eso es importante el que hay detrás de lo que uno escucha o consume. Toda acción tiene una reacción.
N: Durante tus viajes, y habiendo comunicado y visto a tanta gente en otros países, ¿Qué ves y sientes de la tribu global? ¿Estamos avanzando hacia una conciencia global, o nos estamos separando? Básicamente, ¿cómo ves el estado actual del movimiento trance en estos días? ¿Crees que la gente está buscando un sentido a su vida en esta cultura, o es sólo otro género musical?
LG: Justamente es un espacio u movimiento que busca cosas diferentes, la conexión global existe con toda su diversidad belleza y oscuridad, existen valores y prácticas buenas como: la unidad, el baile, el amor, el respeto a la diversidad, el respeto al medio ambiente, la alimentación consciente entre algunas cosas que puedo mencionar, pero cabe recordar que toda sociedad, movimiento o colectivo está conformado por individuos los cuales tienen sus propios interéses, egos y problemas. y esto se refleja a todo nivel, en la escena psytrance, en lo político, en una familia y en la sociedad en general.
Todo se va transformando, los movimientos y las personas también, si bien nada es “perfecto” el movimiento del psytrance me ayudó bastante a visibilizar como quiero existir, que quiero hacer y cómo.
El sonido y en mi caso el psytrance va más allá de un movimiento, un género o estilo, se convirtió en un camino. en una forma de ser y una herramienta para expresarme o expresar lo que el universo quiere a través de mi.
N: ¿Cuál ha sido la fiesta más intensa en la que has estado? ¿Cuál ha sido la fiesta en la que has sentido una mayor conexión entre el público y la música?
LG: Tuve la oportunidad de estar en grandes escenarios con más de 3000 personas, escenarios en los cuales a veces no ves nada de lo que está pasando en la pista de baile. Pero siento que los momentos más bellos e importantes fueron en la naturaleza, lugares sagrados y mágicos en Bolivia, tenemos muchos como: Yungas, Samaipata, Islas, Lago Titicaca, festivales pequeños de 200-400 personas que permiten interactuar con mayor calidad con las personas, festivales de los cuales muchos son amigos, vi mas coneccion con el público en festivales más pequeños, esto por las diferencias en cuanto a dimensiones y complejidad de los eventos.
Recuerdo muy bien un evento en los Yungas de La Paz donde todo el público se volvió loco cuando en medio festival pasó una lluvia de meteoritos, los cuales dejaron atónitos y con la boca abierta a gran parte de las personas que observaban mientras la música seguía. Unos asombrados, otros llorando, otros se pusieron a bailar con más intensidad, son algunas de las experiencias mágicas vividas en estos espacios.
N: Luego de consultar la información del evento Psy Sessions en Cochabamba vi que harás un set de 12 horas seguidas. ¿Puedes contarnos algo al respecto?
LG: Tocar muchas horas es algo que me hace feliz, además me ayuda a plasmar un concepto o una idea de manera diferente, el tiempo ayuda y lo convierte en un ritual o ceremonia que permite alcanzar los objetivos planteados y expresados antes en la entrevista.
Este sueño se materializa en Psy Session Cochabamba el 8 y 9 de abril 2023 y lo que busca es ofrecer un momento continuo de música psicodélica, en esta versión DARK FREQUENCIES, estilos fuertes como son el FOREST, DARKPSY, PSYCORE, HITECH y otros serán los principales. Gracias al apoyo de los colectivos como Mundaliko, Buho Sound y Quantum Daemon y junto a otros artistas de gran nivel, amigos y familia se está logrando materializar la primera edición de este festival, el cual espero se pueda repetir muchas veces con diferentes ediciones, géneros y estilos.
N: ¿Algún mensaje que quieras transmitir a los amantes de la música psicodélica? ¿Quieres añadir algo?
LG: Simplemente agradecer a las personas que aprecian mi trabajo, a la familia que me apoya y a los amigos que disfrutan de lo que hago. Son una de las razones por las cuales me dedico a esto.
Los espero en este y otros espacios para seguir compartiendo, tejiendo y sobre todo para seguir bailando. Si te interesa aprender algo de lo que sé relacionado al sonido, si quieres acceder a música o si simplemente quieres disfrutar de estos espacios acércate que los brazos están abiertos.
N: Una vez más, muchas gracias Guido por la entrevista, las actualizaciones sobre tu música y visión de las cosas.
